French cancan géant à Bordeaux : 168 artistes au Miroir d’eau

Des jupons qui s’envolent, des jambes qui se lèvent ensemble, des grands écarts : ce jour-là, l’énergie du cabaret a investi les quais de Bordeaux. Face aux façades de la place de la Bourse, les artistes ont donné une autre dimension à ce lieu que l’on connaît si bien.

Ce qui m’a touchée, c’est cette rencontre entre un décor familier et une présence aussi vive. Pendant quelques minutes, on regarde autrement le Miroir d’eau. On y voit des corps en mouvement, des couleurs et des personnes qui donnent tout à leur danse.

Le spectacle avait quelque chose de généreux. J’avais envie que le film garde cette sensation, qu’il permette de retrouver un peu de ce que l’on ressentait sur place.

Le programme du FAB annonçait la participation de ces neuf cabarets, aux côtés de quatre écoles de danse :

• L’Ange Bleu et Le Grain de Folie, en Gironde
• Le Bambino, en Dordogne
• Le Tapis Rouge, en Haute-Vienne
• Le Navy Blue, dans les Pyrénées-Atlantiques
• Le Petit Paradis, dans le Lot-et-Garonne
• Le Cabaret Gaillard, en Corrèze
• Le Domaine des Chais et La Castafiore, en Charente-Maritime

Ce rassemblement donnait à voir le travail des artistes de cabaret de toute une région. Derrière l’ampleur de la performance, il y avait aussi chaque interprète, son énergie et sa manière d’habiter le mouvement.

D’après le reportage de 20 Minutes, l’idée de ce rassemblement est née d’une proposition d’Alexandre Duvollet, directeur du cabaret L’Ange Bleu, à Sylvie Violan, directrice du FAB. Le festival y a associé une intention : faire découvrir cette danse dans l’espace public, au-delà des salles où elle se pratique habituellement.

Cette rencontre a pris place dans la 11e édition du FAB et dans la Saison Cabaret soutenue par le ministère de la Culture. Le rendez-vous bordelais invitait ainsi à regarder les cabarets de la région autrement, à travers la diversité de leurs artistes et de leurs façons de danser.

Les reportages publiés le 1er octobre 2026, dont celui de 20 Minutes, décrivent une tentative réunissant 168 danseuses et danseurs. La danse a duré moins de cinq minutes : c’était court, mais intense. Le comptage a été effectué par un commissaire de justice, et la vidéo devait être transmise à Guinness World Records pour examen.

Ces articles ne confirment donc pas une homologation officielle. Au 5 octobre 2026, au vu des sources consultées pour ce texte, la formulation retenue ici reste « tentative de record du monde ». Le nombre de participants constaté sur place et la validation par Guinness sont deux étapes distinctes.

Le French cancan porte une histoire qui dépasse ses costumes et ses figures spectaculaires. Dans 20 Minutes, Laurent Vinauger, référent cabaret au ministère de la Culture, rappelle son ancrage dans les bals populaires parisiens du XIXe siècle et sa dimension contestataire, notamment pour les femmes.

Cette histoire donne un autre relief aux images. À travers les jambes levées, la ferveur et la liberté des mouvements, je vois aussi une manière de prendre sa place et de se rendre visible. C’est ce qui me touche dans la danse : un corps peut dire beaucoup, sans avoir besoin de mots.

Les deux médias évoquent également une démarche visant l’inscription du French cancan à l’inventaire national du patrimoine culturel immatériel. Une éventuelle candidature à l’Unesco viendrait ensuite. Il s’agit d’un objectif de reconnaissance, et non d’un classement déjà obtenu. Les articles diffèrent sur l’état d’avancement du dépôt du dossier national ; aucun calendrier précis n’est donc retenu ici.

La danse me touche particulièrement. Étant moi-même danseuse, je retrouve quelque chose d’elle jusque dans le geste des artisans que je filme : un rythme, une façon singulière de bouger et de se mouvoir.

Pour ce French cancan, j’avais envie de garder le souvenir de cette joie collective. Vos sourires, votre énergie, votre ferveur et vos couleurs : c’était si beau à filmer! Merci aux danseuses et aux danseurs pour ce moment. Par les temps qui courent, ces occasions de se rassembler autour de quelque chose de joyeux me semblent précieuses.

Si vous étiez dans le public, j’espère que ces images vous permettront de retrouver une sensation de cette journée. Si vous découvrez l’événement à travers ce film, j’espère qu’elles vous en transmettront un peu de l’élan.

Je suis Laurie Jeanparis, vidéaste et réalisatrice à Bordeaux. Je filme la danse, les spectacles, les artistes et les savoir-faire, avec une attention particulière aux gestes et à l’atmosphère des lieux.

Vous représentez une école de danse, un cabaret, une compagnie, un festival ou un lieu culturel ? Nous pouvons imaginer un film qui garde une trace de votre événement et donne envie de découvrir votre univers : portrait d’artiste, film des temps forts ou vidéo pour votre communication.